Mostra videofotografica in omaggio al grande fotografo e poeta recentemente scomparso. I lavori di ricerca e lo speciale rapporto che lo legava alla coppia Lucchini-Borioli e alle loro iniziative fin dall’inizio della sua carriera e che non si è mai interrotto. 

Dalla prima copertina alla moda che si specchia nel design, ai primi servizi in viaggio per Donna e la versione televisiva per Nonsolomoda di Canale5, alle magie di elaborazione e postproduzione, all'impegno della foto d'arte, ai video. Fino alla regia del filmato "La Moda in altro Modo", evoluzione della moda e dell'editoria di moda dagli anni ’60 in poi, visibile qui. E' nel periodo giovanile che Gastel ha messo le basi del suo stile lavorando in esclusiva editoriale con i suoi mentori per Donna e Mondo Uomo. E in seguito collaborando con loro per libri e mostre. Questo omaggio mette in luce alcuni aspetti poco conosciuti del suo percorso e i primi passi nel mondo della moda e dell'arte.

Vendita speciale charity di oggetti di design che parlano d'amore e di amicizia. 

Una panca che dichiara il suo amore messa a disposizione da Slide, un pouf-scultura a forma di cuore trafitto e tappi da champagne giganti per festeggiare la nascita di Superstudio Maxi, entrambi di Gugliermetto Experience, e poi cuori illustrati per i due "decor frame", rivoluzionari quadri di NC Design group che inglobano la cornice, uno con il delicato disegno di Giulio Cappellini, l'altro con un’opera grafica pop.

DanceHaus, punto di riferimento per lo studio e la produzione della danza creato da Susanna Beltrami, il 5, 6 e 9 settembre offre una site specific e long durational performance, installazioni video e talk.

5 ore non stop durante le quali lo spettatore percorre insieme a 40 performer di DanceHaus le diverse "isole" di Superstudio Maxi scoprendo linguaggi, tecniche e saperi diversi e la relazione della danza tra design, spazio, fotografia e video. A completamento alcuni video istituzionali di DanceHaus e frammenti video del progetto Art Heritage Exchange, che nasce da una collaborazione tra DanceHaus e Eurasia Dance Project International Network diretto da Stefano Fardelli.

Sculture di carta o oggetti di design? Forme sinuose e materiale fragile diventano altro nelle mani dell’artista. Installazione esclusiva e video.

UFF il suono e la parola di un soffio. Un buon respiro con una manciata di “effe” in più per mettere scompiglio a fogli e disegni di un laboratorio d’artista, il mio. Ciò che ne deriva: un microcosmo di forme e visioni di piccolo e grande formato. Di carta ovviamente, indagata da più di venti anni e materie affini flessuose in strisce e lamellari. UFF design il comune denominatore di diverse cose: un piccolo manufatto fatto bene, un’esperienza sensoriale a tutto tondo, un oggetto a portata di mano, un’idea che parla con altre idee, con lo spazio. Messo scompiglio a fogli e disegni si produce un inventario di cose che non hanno a che vedere con la praticità di quello che per abitudine si definisce design, piuttosto con la possibilità di disporre e predisporre un reale immaginario, giocoso e sorprendente. Daniele Papuli

Flavio Lucchini visionario innovatore come imprenditore, art director, editore, architetto, artista si è cimentato in tutto, con successo, legando il suo nome alla creazione delle più importanti testate di moda e di Superstudio stesso, di cui è fondatore e progettista. 

Già la moda. L’ha amata talmente da aver voluto renderla eterna attraverso opere grandiose, diverse, testimonianza di un’epoca. Divine, la grande scultura d’oro all’ingresso è un simbolo di bellezza, di genialità, di progettualità, di arte del fare. I quattro Ghost madreperlati, da cui il corpo sembra volato via, raccontano l’essenza dell’abito e la sua maestria. Le allegre Dolls sono opere pop che sorridono sulle ragazzine non ancora donne, ingenue e provocanti insieme. Sono solo alcune delle centinaia di opere realizzate nel suo atelier. L’inaugurazione del FLAVIOLUCCHINIART MUSEUM è in questi giorni in via Tortona 27 in un edificio di Superstudio Più.

La ri-nascita di Superstudio Maxi da fabbrica siderurgica abbandonata a spettacolare nuovo centro espositivo attraverso l’astrazione del linguaggio fotografico di Luca Gilli, che qui racconta la sua esperienza vissuta in cantiere dal primo giorno all'ultimo. Courtesy Paola Sosio Contemporary Art.

Istanze diverse si esprimono durante l’evoluzione delle idee e del confronto nell’agorà progettuale. Esse devono comporsi nel segno delle funzioni e della téchne, nella sintesi del segno che segue il pensiero e anticipa corpo e luce di quello che sarà. Passaggi che vestono la sensibilità e l’immaginazione, che portano oltre il virtuale fino nel luogo fisico, nello spazio/tempo peculiare di quella complessità architettonica che ha iniziato la propria affermazione reale...

I Gugliermetto approdano al Superstudio Maxi con il loro design autoprodotto e fuori da ogni schema continuando a dare forma a idee POP plasmate in sedute non convenzionali ed ironiche. 

Suggestioni ingigantite (Nodone, con Franco Mello), modi di dire ed icone moderne (La Bum, essere seduti su una bomba), promesse d’amore (Ailoviu), omaggi ai grandi artisti (Magritte) desideri di festeggiamenti Tappo (in versione dedicata SuperstudioMaxi) restano il filone trainante di questo DNA familiare che trasforma il poliuretano in forme iconiche con esperti passaggi artigianali che essi stessi ricercano e sperimentano rivestendolo con performanti tessuti elastici di ultima generazione. Di Gugliermetto-Experience è anche la produzione dei divani YOUMELLOW presentati nella sezione ANTIDESIGN di Gianni Arnaudo...

Tutti vorremmo tornare bambini, ma nessuno lo ammette. Il ricordo di qualche cosa di morbido e dolce non ha una forma precisa: occhi chiusi in un momento felice. 

Forme e colori senza regole: bolle di sapone e boule di gelato al lampone, orsetti di peluche e paperelle gonfiabili, correre dietro al pallone e sdraiarsi sulla sabbia. Non è un pensiero, ma una sensazione da provare quando guardi YouMellow e quando ti siedi in modo libero. Puoi comporli come vuoi, giocare con i pouf e spostare gli appoggi, orientandoli in cento modi perché non sono ideati per una posizione definita. Puoi inventare il tuo posto per sognare e cambiarlo facilmente. Come un puzzle puoi accostarli ed è una nuova piazza: la rivoluzione o parole d’amore. Divanetti sregolati. Gianni Arnaudo li ha pensati, Gugliermetto Experience li ha prodotti.

NeoDesign è un percorso visivo di linee estreme, decise e precise, vestite in total black per l’occasione, che raccontano il segno personale e riconoscibile del giovane Talarico, dal tratto stilistico senza tempo.

“Per me, il design è una lingua. Una lingua internazionale che non ha bisogno di parole per essere parlata. Comprensibile da tutti e da tutte le culture, diretta ed immediata. Una lingua che utilizziamo per comunicare bellezza. Con il design svelo il mio modo di vedere il mondo, la mia visione dell’estetica ed i miei pensieri”. Intuizioni che diventano prodotti dalla sofisticata eleganza e dalla personalità rigorosa, mai prevaricanti o chiassosi. Le opere firmate da Leonardo Talarico per MDF Italia, Living Divani, Cappellini, Alcantara ed HENRYTIMI, convivono tutte assieme.

La natura sopravvive all’uomo che, in piena pandemia, sfugge al contagio chiudendosi in casa, ormai trappola e rifugio. Fuori il tempo va avanti: scomparso l’essere umano, esili fili d’erba spaccano la strada. Nuovi germogli si riappropriano di un mondo ormai deantropizzato. 

L’era dell’antropocene è tradotta in tre elementi, una sedia, un tavolo e un quadro, dai forti richiami alla vita domestica, circoscritta all’interno di un animato cerchio di sacchetti della spazzatura, metafora dell’inquinamento globale quotidiano. Chiude visivamente questo racconto “Forlastdrop”: una sedia scultura, ottenuta dal riciclo di scarti di terracotta, le crepe richiamano la terra arsa e ci portano a pensare a quanto il clima stia mutando sempre più velocemente ed ai disastri sempre meno prevedibili che ne conseguono. Un piccolo germoglio è la testimonianza che la terra che ci ospita è di fatto la più forte.