Un brand e un artista affermato più un giovane scultore che percorrono strade parallele, con una variegata proposta di nuove espressioni estetiche. Da un lato i pezzi iconici di Cappellini, grazie al lavoro di Giulio Cappellini che ha chiamato a collaborare i designer più famosi del mondo. Dall'altro gli artworks di Flavio Lucchini che per molteplici assonanze dialogano col design.  E ancora, la prima volta di Sebastiano Pelli alla Milano Design Week, un artista e designer tutto da scoprire.

Deep Breathing Lounge è l’area relax che Japan Tobacco ha realizzato per gli ospiti di Superdesign Show. Qui i visitatori potranno abbracciare “fufuly”, un cuscino integrato con una tecnologia di respirazione profonda. Il dispositivo si espande e si contrae, inspirando ed espirando e quando lo si tiene tra le braccia, ci si sente in sintonia con il suo ritmo lento e costante. È dimostrato che la sincronizzazione del respiro con quella di “fufuly” infonde calma e serenità, aiuta a dormire meglio e, se fatto sul posto di lavoro, migliora le prestazioni mentali. E allora: inspira, espira, inspira, espira

Sembra finalmente saldata la frattura tra il pre e il post-pandemia con l'ultima edizione della Milano Design Week conclusasi ieri. Numerosissimi i visitatori, l'intera città coinvolta fin negli angoli più remoti, successo del nuovo format del Salone alla fiera di Rho, installazioni wow e appuntamenti culturali dovunque, sguardi consapevoli sul futuro. Tutto bene allora? Si ma...

Ogni anno Superstudio ha il piacere di presentare ai bambini della scuola d'infanzia del quartiere l'evento Superdesign show.
In gruppetti ordinati, accompagnati dalle loro insegnanti, visitano le installazioni e i padiglioni, fanno domande, ascoltano attenti, intervengono in modo semplice e diretto. Hanno le idee chiare su cosa sia il design, il disegno, l'immaginare cose e poi realizzarle "lo facciamo anche noi in classe" dicono, hanno ragione, sono anche loro dei designer.
Sono visite che ci riempiono di gioia e che ci fanno intravvedere il futuro. Sono loro i futuri talenti e la speranza per il nostro pianeta, loro a cui viene insegnato a riciclare, a non sprecare, a non distruggere.
Grazie bambini perché ogni anno nei vostri occhi pieni di stupore vediamo il futuro!
Le scuole che fossero interessate a organizzare visite possono scriverci design@superstudioevents.com 

Un bollo rosa shocking DONNE&DESIGN dà una nuova configurazione alla sezione riservata da qualche anno alle progettiste nell’evento Superdesign Show. Quest’anno la creatività delle designer si scopre lungo l’intero percorso: a cominciare dalle oasi per il relax sulle poltroncine di Paola Navone per Slide nell’art-garden, alle panche Enjoy di Adriana Lohmann per Slide che fanno da cornice alla installazione Terzo Paradiso di Michelangelo Pistoletto, alla mostra fotografica Mirror con gli scatti di Angelica Cantù Rajnoldi, alla installazione “EstETICA fluida” del collettivo Food Design Stories, alle neo-professioniste uscite dal Royal College of Art di Londra negli Unexpected Objects, alle giovani e già affermate architette incluse nella parade Stars of Today e tante altre proposte e incontri rosa da ritrovare passo dopo passo focalizzando il segnale Donne&Design. E il mosaico si ricomporrà.

Il programma di incontri previsto al Superstudio Più in occasione di Superdesign Show 2023 tocca temi caldi e d'attualità da punti di vista oltre gli schemi, spaziando dall'arte al design all'architettura. Il ciclo ART BEYOND ART esplora in tre appuntamenti alcuni modi in cui si esprime oggi l'arte contemporanea, con la presenza di noti artisti e curatori. Con DESIGN FOR ALL lo sguardo del mondo del progetto in quattro appuntamenti si allunga sulla diversity della società e cerca soluzioni inclusive perchè "nessun uomo è standard". Il Comitato Global Inclusion-art.3, Newton e Superstudio lanciano insieme la call 2024 per l'evento della prossima Milano Design Week DESIGN FOR ALL, invitando designer ed aziende a guardare il mondo dei "non-conformi", sempre più predominante, e studiare prodotti che possano migliorare la loro vita - e la nostra percezione -   trasformando in opportunità le differenze. A ciò si aggiunge IMAGINATIVE ARCHITECTURE con il talk presentato da Matrix4Design "Design oltre l'Immaginazione" e esempi di spazi impossibili ricreati ad hoc. Tutti gli incontri di DAY BY DAY saranno in presenza al SUPERSTUDIO PIU', in streaming, in differita e si potranno seguire anche su www.superdesignshow.com

Nella casa del futuro ci sono gli elettrodomestici intelligenti, SmartThings che connettono e aiutano a vivere meglio e una grande cura per l’estetica che diventa design su misura. Con un occhio di riguardo alla sostenibilità.
The Bespoke Home, Bespoke Life dell’azienda coreana Samsung Electronics è una “zona di sostenibilità” per il setup della quale il designer Seungji Mun ha scelto materiali riciclati. Una selezione di elettrodomestici richiama i temi del riuso e della connettività, dell’utilizzo delle app in cucina per collegare gli ambienti della casa e la vita di tutti i giorni.

Ogni anno i più importanti quartieri della capitale del Giappone si uniscono nel segno dell’arte sotto ogni forma, quest’anno l’onda di energia e di fervore creativo arriva a Milano con uno stupefacente progetto a quattro mani.
Il TCS è il più grande evento di moda e arte del Giappone e prevede una serie di iniziative in 6 quartieri chiave della città: Shibuya, Harajuku, Ginza, Marunouchi-Yurakucho, Nihonbashi e Haneda.

Il fascino senza tempo dell’artigianato indonesiano viene attualizzato in produzioni contemporanee. Un’installazione immersiva all’uncinetto stupisce il pubblico che entra in un mondo fatto di colori, forme, materiali, tecniche sorprendentemente coese. Jakarta Tourism and Creative Economy Service, Jakarta Capital City Government, and Indonesian Contemporary Art (ICAD) presenta, “Weaving the World” by ICAD Collective.

Progettare una lampada senza scivolare nella banalità richiede un attento studio dell’environment in cui deve essere usata. Si fa presto a dire “lampada” meno a realizzare quella perfetta. 
Con 5 lights la giovane start-up giapponese quantum ripensa l’illuminazione attraverso cinque lampade dal design sofisticato e dalla estrema versatilità:

È stato uno dei grandi successi di pubblico dell’edizione 2022, lo show interattivo di FORUM8 torna al Superdesign Show per coinvolgere i visitatori con presentazioni dall’alto tasso di adrenalina. Nell’ambito del tema VR inspire Imagination, Innovation!, FORUM8, la pluripremiata azienda di Tokyo leader nei software di progettazione e VR 3D fotorealistici e immersivi basati su cloud, presenta l’intera gamma di soluzioni software di ultima generazione.

Situato nel cuore di Seoul, DDP è uno spazio multiculturale che dal 2014 funge da centro per il lancio di tendenze del design attraverso mostre, forum, conferenze di design, e contenuti interattivi. DDP al Superdesign Show fa da centro di risonanza per la cultura e l’industria del K-design coreano.
   “DDP SEOUL.IZE” celebra l’energia restless della città che non si ferma, in cui notte e giorno si fondono perché non c’è un tempo giusto per la creatività.
Lo spazio espositivo risulta diviso in due aree: una di transizione, che funge da corridoio, e una multimediale, il vero punto focale. 

Con un atteggiamento inclusivo e curioso, Grado Design, azienda cinese dal nome italiano che significa angolo, estensione, sceglie di esplorare un nuovo ordine in cui la nostra identità culturale perde il lato egoistico e un mondo vibrante fatto di diversità diventa il centro della creatività. Lo fa quest’anno con il progetto Lost and Found, Norm and New.

Torna al Superdesign Show la collettiva thailandese con un nuovo capitolo dedicato alla manifattura locale declinata in chiave contemporanea con focus sulle produzioni BCG (Bio-Circular Green).
Slow Hand Design 2022 ha presentato una serie di prodotti-gioco dell’azienda Qualy, riciclati da rifiuti industriali e organici per sensibilizzare bambini e adulti ad amare la natura. Per il 2023, il DITP ha scelto prodotti e materiali per l’arredamento della casa destinati a mantenere alta l’attenzione del pubblico sui temi attuali della non-infinita quantità di materie prime sul pianeta. 

Rispetto, utilizzo consapevole e sostenibilità delle pietre naturali, sono i valori che la Rete di impresa PNA sostiene e persegue fin dalla sua fondazione nel 2018 e che ribadisce con la mostra “We are Nature”. Il concept dell’installazione di PNA - rete di impresa nata per rispondere alle istanze di difesa e promozione del prodotto lapideo e tutelare la competitività della Pietra Autenticamente Naturale, i suoi valori e le sue innumerevoli possibilità d’impiego - pone l’accento sul parallelismo tra l’unicità delle singole pietre con quella del corpo umano: ognuno nella sua diversità è irripetibile e non replicabile

Con “Out of the Box” l’azienda croata mette in luce la propria filosofia fondata sulla ricerca creativa dell’innovazione. La mostra verte sulle creazioni di sei designer e team di creativi. Numen/ForUse, Simon Morasi Pipercic, Regular Company, Grupa, Neisako e Mladen Oresic, questi i protagonisti del design della Croazia scelti da Metoda.

Con prodotti eco-compatibili arricchiti da nuove tecnologie, l’italiana NichelcromLab guida il mondo dell’acciaio inossidabile verso un design di lusso, avvicinandolo a architetti e designer attraverso innovazione, duttilità, eleganza. In cui si cimentano anche gli artisti. In “Arcipelago”, il progetto espositivo di NichelcromLab a cura dello Studio 6ab Architets&Co. tre isole distinte accolgono lo spettatore: uno spazio living&cooking firmato da Rugiano, Riflessi, Bautek-Foster e Faema-Cimbali, una zona fitness con l’urban mirror di Metalco e un’area espositiva con opere scultoree e installazioni.

“Costruire il progresso per le persone e per il pianeta”, più che un titolo una missione. Così Holcim, con la sua filiale italiana, mette in scena la propria vocazione verde e smart e il proprio impegno verso soluzioni produttive sostenibili e innovative, a ridotto impatto ambientale. La bellezza prende forma e si integra nella natura partendo dai materiali e dalla loro combinazione. Holcim (Italia) racconta soluzioni innovative e sostenibili che consentono di costruire città belle, vivibili e più verdi.

La vocazione di Gisella Borioli e Giulio Cappellini a concedere visibilità al talento e a investire, spesso con coraggio, nel nuovo, si rinnova anche in questa edizione del Superdesign Show. Si entra nel futuro con una parade dedicata al design next generation dove gli autori sono talenti in ascesa. La collettiva Stars of today presenta dieci nuovi protagonisti contemporanei: Leonardo Talarico, Elena Salmistraro, Francesca Lanzavecchia, Ilaria Marelli, Matteo Agati, Sergio Prieto, Daniel Nikolovski, Francesco Forcellini, Antonio Facco, Keiji Takeuchi.

Il Digital Office di Superstudio Events è al lavoro da tempo per arricchire l’esperienza dei visitatori con tecnologie virtuali ed esperienze phygital dedicate al design, all’arte e alla moda. Vi aspettiamo nella Virtual Room di Superdesign dove scoprire il nuovo progetto di Superstudio dedicato alle tecnologie del domani: dai duplicati in 3D generati dall’hyperscanner, che proiettano nel digitale persone ed oggetti, ai nuovi Padiglioni virtuali concepiti per ospitare opere uniche in 3D o la versione digitale di oggetti presenti nel Superdesign Show. 

Chi meglio delle grandi scuole di design, sempre più in alto nelle graduatorie delle migliori università del mondo, può ipotizzare il futuro? 
Lo scopriamo infatti con l’Istituto Marangoni • the School of Design che ci propone una esperienza tattile per riconnetterci con il mondo reale attraverso il virtuale. Lo mettono in pratica il gruppo Third Floor Collective, tutti usciti dal Royal College of Art di Londra con i loro oggetti visionari. Pensa al “dopo”, il progetto dell’ISIA Firenze, dove gli studenti con la guida dell’architetto Mirko Tattatarini hanno immaginato una seconda vita per le poltrone tutte uguali realizzate da Mirabili Design, ipotizzando una trasformazione e un riuso dopo l’esaurimento della prima funzione per cui sono state acquistate. Coinvolti nel Superdesign 2023 anche gli allievi del master Art and Design Management proposto dall’università LUM di Bari-Roma-Milano con la nuova Superstudio Academy e invitati a immaginare l’edizione 2024 dell’evento.

Uno dei più grandi progetti di rigenerazione urbana ed extraurbana in Europa, promosso da Regione Lombardia, FNM, FerrovieNord e Trenord si racconta nel contesto di uno dei luoghi simbolo del Fuorisalone. 
Lo spazio di Progetto Fili “La Lombardia tesse il suo futuro” presenta i sei interventi che cambieranno il volto dell’asse Milano-Malpensa, l’ottava tappa del Roadshow Progetto Fili, tour iniziato nel 2022 che proseguirà per tutto il 2023 e permetterà a chi deciderà di visitarlo di ripercorre, attraverso un racconto coinvolgente e immersivo, tutti gli interventi previsti nel progetto.

Massimiliano Mandarini torna a immaginare il futuro green dell’architettura, in modo ancora una volta diverso e originale, in compagnia di Jlenia Poloni designer e Creative Italy Lab. Dopo l’apprezzata veranda biofilica della scorsa edizione, il progetto di quest’anno, “Unique Design For Planet”, è un’installazione in tessuto mangia-smog, dove addentrarsi per scoprire un mondo tra natura e tecnologia. Calpestare un green carpet che rispetta il ciclo dell’acqua, un tappeto 0cean fatto con materiale riciclato e bio-based, il cui filato è ottenuto anche dal riciclo di reti da pesca abbandonate; sedersi su una seduta-rifugio smart che produce energia da pannelli solari.

YouPower, società Svizzera leader nelle soluzioni legate all’energia, presenta in anteprima mondiale la “YouPower BAR” l’innovativa recharging station per veicoli elettrici. L’installazione “The Infinite/Unlimited Recharge” disegnata da Studio Milo gioca sul concetto di BAR, interpretandolo in modo olistico e sorprendente.
Bar è anche inteso come luogo ludico, di intrattenimento e di incontro: una moderna Agorà con una Re-Charge Area in cui sedersi, riposare e scoprire la nuova tecnologia. La YouPower BAR diventa il materiale costruttivo dell’intera installazione.

Dalla tavola imbandita di fiori e nuvole fluttuanti della scorsa edizione ai tanti e diversi tavoli, ciascuno pensato da un designer della collettiva Food Design Stories e accomunato, ancora una volta, dall’intreccio di etica e bellezza. 
Un percorso immersivo tra teli che si srotolano dall’alto come cascate trascina il visitatore in un viaggio intorno a creazioni che emergono come isole nel mare su fondali in pietra lavica progettati ad hoc dall’azienda di ceramiche Il Pozzo.

In uno spazio total black, l’architetto Dante O. Benini mette in scena, sospese nel vuoto, dieci placche in ottone, finitura oro e champagne. Sono interruttori deluxe, fatti a mano, ma con un’anima tecno. Sfiori la levetta e tutto si mette in moto. Si illumina l’ambiente. Si accendono emozioni… Ricche di valore aggiunto grazie al materiale (ottone finitura oro e champagne), alla fattura artigianale e a un’anima tecnologica, le placche prodotte dall’azienda francese Meljac, distribuite in Italia da Tecnolite, sono un vero colpo di scena.